style="text-indent:2em;">大家好，关于照片原图模仿怎么弄好看很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于图片模仿照片的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
本文目录
摄影后期，如何模仿别人的色调进行调色
摄影后期如何模仿别人的色调进行调色？感谢悟空小秘的邀请！
摄影后期如何模仿别人的色调进行调色，这个问题我觉得分两种情况来说。
第一种，模仿是为了学习。
把这个放在第一种来说是因为我觉得大多数人模仿别人的后期色调是为了学习，学会这种色调的调整方法。我个人认为只看一张成品，很难反推出作者到底用了哪些后期过程与方法，只能大概的推断一下，如果试着去调出这种色调也可以很接近，但无法完全一致。可能作者本身再做一次也不一定完全一样的色调。
所以如果说模仿是为了学习，就要琢磨用什么样的方法与步骤后期修出来，然后尽量的去理解这种思路是什么。
第二种，模仿是因为喜欢。
如果说第一种模仿是很难做出一样的效果，那么第二种就可以很接近或是完全一样了。因为如果你只是单纯的喜欢这种色调，并不是很纠结如何调整出来的，只想自己的作品也能有这样的色调，那么我教你一种方法，一步模仿出来你喜欢的色调。
具体操作过程。
在PS中先打开一张你要模仿的色调原片：
再打开一张你要模仿的照片放到上面层：
执行图像，调整，匹配颜色：
如图示适当设置参数：
一步模仿色调完成：
头条号：紫枫摄影后期教学，专注于摄影及后期教学二十年，用简单明了的方式讲透原理，突出可操作性，欢迎关注，查看大量系统实用的教程！关注后发私信，写学习两个字，系统自动回复加入紫枫粉丝群方法，可以下载大量的摄影后期软件，插件滤镜，素材资源，在线交流，辅导答疑，完全免费！能用前后对比照片，展示一下你的p图成果吗美颜和美景都可以哦
下三张照片，中间的是原片，上、下两张为后期过的照片；第三张是在第一张的基础上，对背景做了虚化处理。
这是日前的一个休息日，我和妹妹、妹夫领着宝宝到白狼山玩，爱人见到我与宝宝对话时的表情很好，就抓拍了这张照片。
从家人群里见到这张照片后，一眼就看中了五人自然愉悦的表情，点开照片参数表，分辨率又高达6.6MB。但因抢拍，拍摄时忘记了测光。因此，照片主体的脸部明显暗黑。自己用修图软件Snapseed，对照片进行了后期处理。
首先用“调整图片”提升了整幅亮度，因拍照的是mate8手机，已经使用五整年。然后用“局部”先提升了两位老先生的脸部亮度，又把因提升亮度而泛红黑的脸部下调了饱和度；适当提升了左面绿树、绿叶的亮度。最后对构图做了轻微剪切处理。
不知朋友是否喜欢。
P字的时候怎么做到跟原图字体一样的字，或者最好的效果
1.点击选框工具
打开ps，使用选框工具框选要修改的文字；
2.选择匹配文字
在文字的下拉菜单中，点击匹配文字；
3.输入文字
选择相近的文字类型，输入修改的文字；
如何在简陋的环境拍出有艺术感的照片
视觉艺术的魅力之一，就在于创作者将自己的艺术修养和审美意识，通过看似平凡的视觉元素，表达出不平凡的思想，从而引起观者的视觉和思想共鸣。当然，摄影艺术同样具有这种魅力。
人像摄影中，很多摄影师在环境选择的时候，比较喜欢选择简陋简洁的环境来拍摄，比如锈迹斑斑的金属管道、古老的墙壁、房屋废墟等，但拍摄出来的作品，其效果非常好。
然而，有的摄影师，也学着别人去选择这样的环境来拍摄人像，其效果并没有别人拍摄的效果好。这到底是为什么呢？
其主要的原因，就是摄影师的文化内涵和艺术修养的差别，好的摄影师，最擅长的就是把普通简陋的环境，拍出很具艺术气息的视觉感。这除了有较深的艺术修养和较高的审美能力以外，还善于运用光影来塑造作品的艺术感。
拍摄人像，拍摄环境对作品的氛围渲染和作品内容背景的衬托都起着非常重要的作用，不可忽视。
视觉艺术，主观性比较强，要利用简陋的环境，拍摄出有艺术感的照片，关键是看拍摄者如何去理解和把控自己的表现目的。
艺术感是一个大范围，不同的人对艺术感的理解不同，欣赏美的角度也不同。有的人觉得人物服装之美更具有艺术感，有的人觉得光影运用得有艺术感，有的人觉得构图很有艺术感，有的人觉得模特的动作表现有艺术感，等等。
不同的主题和主体，所呈现的艺术风格和视觉感有所不同。那么相对于的表现形式也有所不同。
因此，要把简陋的环境表现出艺术感，没有确切的答案。但我们需要从以下几个方面去思考：
第一，明确主题，找准表现风格。
在拍摄之前，都要有一个明确的主题内容，有了主题内容，才会有明确的拍摄思路和风格表现。如果一幅作品，连基本的内容都没有表现出来，一个明确的视觉风格也没有。这种作品肯定是没有艺术感。
第二，作品所呈现的视觉元素要有美感。
在视觉艺术表现上，艺术感必须包括视觉上的美。如果在视觉上都没有美的享受，那就谈不上什么艺术感。这种视觉上的美，可以是人物的外形线条之美，可以是人物动作曲线之美，可以是背景的简洁之美，可以是光与影的结合之美，可以是色彩的和谐之美，也可以是元素之间的构成之美，等等。
第三，善于运用光影塑造艺术美
摄影就是玩光的艺术，这句话简洁明了的讲出了摄影艺术的重点。虽然拍摄的环境很简陋，哪怕是一面陈旧的墙壁，在光影的刻画下，也能呈现出独特的美，关键是看拍摄如何去审美。
第四，遵循艺术感核心——统一和谐
不管什么样的艺术形式，要不管是什么样的艺术内容，必须遵循和谐统一原则，没有和谐与统一，任何艺术感都不存在。因此，在运用简陋的环境拍摄人像时，要注意主体人物的动作、服装是否与环境统一和谐。
第五，不要为了艺术感而艺术
在拍摄人像时，自然生动才更美，不仅让主体人物与环境自然结合，而且人物的动作和表情也要呈现得自然生动。
总之，人像摄影的艺术感，体现的因素和方面很多，环境的选择只是其中之一，关键在于摄影师如何去理解、审美、表现等，没有明确的规定和方法。如何过真有某个或几个方法，那就会失去视觉艺术表现的意义。
脑摄狼图事界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！
END，本文到此结束，如果可以帮助到大家，还望关注本站哦！