style="text-indent:2em;">大家好，关于怎样拍摄舞台表演很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于舞台之手怎么弄好看的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
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怎样拍摄舞台表演
其实舞台摄影首先你要善用光源，因为舞台摄影用光的局限性比较大，不像在影棚可以随心所欲进行布光；也不像户外摄影可以自由地选择拍摄时间；光的强度不可控制，还有舞台摄影通常不考虑使用闪光灯。不考虑使用闪光灯这个原因很简单，
1.是演出单位和剧场不允许使用，尤其是一些高层次的演出；
2.来闪光灯不是舞台摄影的理想光源。因此，舞台摄影的光源主要来自于现场的舞台灯光，这是一项非常专业的领域，通常一台好的演出其灯光效果是经过精心设计的，灯光师会依据舞台人物的造型设置不同的灯光。如面（脸）光、耳光、后轮廓光、布景光等等，还根据表演需要用灯光营造感情色彩。好在高水平的演出本身已具备理想的广源，只要你思维敏捷，技术娴熟，心到手随就行。舞台灯光的设计特点是：相对于配角、布景而言主角的左右耳光是最强的，这是为了表演的需要，光线的强弱对比观众的视觉系统可以自我调节，但照相机没有这样的调节功能，如果你觉得主体人物形态美感最佳而此时主体人物又恰好转到面向耳光，你就可能要牺牲背景气氛而着重捕捉人物的形体瞬间。然后是要做到胸有成竹：所谓胸有成竹，首先是对各种表演艺术门类要熟悉，掌握每一表演艺术门类的规律并尽可能做到懂行；其次在拍摄之前明了你所拍摄的剧目，这两点是关系到你的摄影成功与否的关键。因此对于每一场的演出而言，具典型象征意义的场面和精彩的瞬间是有限的，用“稍纵即逝”来形容舞台的最佳拍摄时机是最合适不过的了。有道是“熟能生巧”，身手灵活、思维敏捷、对典型瞬间的预见性，这些均为舞台摄影者所必须具备的内在素质，当摄影的技术操作已不再成为问题时，你对表演艺术的了解越深，临场的发挥就愈加得心应手，挥洒自如。最后当然是要随机应变：但还需留意演出现场发生意料之外的情况，注意观察表演者的现场发挥并善于捕捉。相同的剧目，不同演员的演绎会有明显的差异，就算是相同的剧目，相同的演员演绎也会因表演者与表演者之间的即兴情绪感染。表演者与观众之间的情感互动而有所不同，这恰恰是舞台艺术的魅力，是在家看DVD和看现场演出的本质区别，同时也是舞台摄影引人入胜之处。但随着手起弓落，美妙的音符在瞬间征服了所有听众，抬望眼处大师的脸部表情异常地生动，与乐队指挥的台上互动非常默契，我的情绪立即被调动起来，于是就捕捉了一组独奏。最后告诉大家，虽说舞台摄影主要是靠现场抓拍，但不要忘记表演是运动的，一气呵成的，尤其是舞蹈表演，跳跃、旋转、快速的舞步，动作之快远远胜于运动场上的百米冲刺。
舞台上张柏芝胸前扣子崩开，有谁注意到小沈阳的手放在哪里
通常情况下，女明星对于自己的着装谨慎敏感，生怕在舞台上出现纰漏，但即便如此还是会发生囧事。
柳岩就曾在走红毯时多次摔倒，每一次都会让她登上热搜，对于女星而言这恐怕并不是值得庆幸的事。
而要说到张柏芝，她也曾在舞台上因舞蹈动作幅度大，而使得胸前衣扣崩开，对于她而言很是尴尬。
但节目并不能就此中断，而她的搭档小沈阳为给她缓解尴尬，却又让他自己陷入尴尬，这又是怎么回事？
提到张柏芝，可能很多人就会想到“艳照门”，这件事让她口碑大跌，不过之后的她在穿着方面开始向保守方向发展。
其实这也是可以理解的，毕竟她还需要在娱乐圈发展，而穿着保守或许这也是对她自己的一种保护。
对于衣服的选择，她也始终有着自己的选择标准，或淑女风格、或中性风格，都能充分展示出她的审美。
也正是如此，多年来她都展现给观众积极向上的状态，在大众眼中，她也始终是一个好妈妈。
不过在与小沈阳合作时，还是发生了意外。
在舞台上，她身着保守的衬衣连衣裙，但合唱时由于动作大，不慎将胸前扣子崩开，在张柏芝看向小沈阳时，小沈阳秒懂。
小沈阳巧妙地走到张柏芝后面，有手臂环抱她，手固定在扣子崩开的地方，这才使得节目得以进行下去。
可就是这个动作使得两人同时登上热搜，有网友表示，小沈阳虽然是在救场，但他手放的位置并不恰当。
况且张柏芝自己也可以用拿话筒的那只手挡住，这样也可以避免尴尬，但这似乎并不能说得过去。
毕竟两个人的节目需要互动，而小沈阳的救场恰恰就促成了互动，况且两人也并不是第一次合作。
早在《河东狮吼2》中两人就曾有过对手戏，可以说这也在一定程度上让两人的关系并不会那么尴尬。
而且小沈阳向来是以高情商著称，他能够在舞台上照顾搭档，也足以见得他的绅士之举。
生活中的他与妻子沈春阳也始终恩爱如初，并没有绯闻的传出，他也并不需要靠炒作来提升名气。
倘若小沈阳真的没有作为的话，恐怕有些网友还会有另一番说辞，如此真是怎么做都不对。
对于艺人而言，实力与艺德缺一不可，小沈阳能够爆红，或许有一定运气成分的存在，但更多的是实力。
虽然他已退出小品界，但这也恰恰体现了他对于小品的热爱，没有新的创作灵感，他宁愿不演，如此足以说明他对艺术的讲究。
他依旧是观众心目中多才多艺的小沈阳，做好自己就好，时间会证明一切，希望今后他能够一切顺遂。
小男生幼儿园舞台妆怎么画
给幼儿园孩子化妆有几个需要注意的地方。
1、在给小朋友化妆之前首先要先将小孩的脸洗干净，最好先使用毛巾温水洗脸，擦干（最好不用冷水，防止皮肤收缩）
2、打底：脸洗干净后，涂上乳液（最好使用儿童润肤乳代替），起护肤和滋润的作用。
3、铺粉底：如果使用的是粉底液，挤出1-2ML，均匀地点在额头、腮帮、下巴、鼻子等处，涂抹均匀即可。如果是粉底粉，可用粉扑或者粉刷，涂抹均匀。当然，小孩子的皮肤一般都很好，如果没有粉底液或者粉底粉的话，就可省略此步骤。
4、眉毛的画法：小孩子的眉毛很稀疏，要适当修饰，但不要作过多的加工修理（不要进行刮眉等修饰），实用粗犷画法，不能太浓，整体表现要粗阔，左右要短些，不宜化得太长。
5、画眼影：眼影的颜色要根据小孩的演出服装来定（一般可用紫色，不宜使用烟熏色），可以化得稍浓。眼线可以化夸张点，眼角处向上挑，界限稍微模糊，不可太硬太锐，最好加上金粉提升眼部。
6、涂腮红：腮红可以浓一点，夸张一点，最好涂在颧骨的最高点，请家长们选择有光泽的腮红，这样更突出小孩的灵气。腮红的涂抹方法比较成熟的技巧是让小朋友笑一笑，然后你快速的用腮红刷把腮红扫在她笑时突起的位置，然后叫他停止笑，用腮红刷扫均匀。
?7、嘴唇：嘴唇的色彩要明亮，这样更能衬托小孩的灵气。嘴唇可以画得艳红一些，唇的轮廓不宜画大;唇膏要薄些，唇廓清晰才使儿童显得既可爱又甜蜜。口红用红色，然后加上唇彩。
8、基本的化妆画完后，头发的设计及处理也是非常重要的，如何处理影响到妆容的效果。男生可以上定型发胶。
9、严禁使用成人化妆品对儿童化妆，特别是睫毛膏，因为睫毛膏刷上去后，睫毛很重，小孩不懂，会用手去擦，导致睫毛膏落入眼睛，造成危险。
小型舞台表演中歌手应该如何进行走位、手势等动作
舞臺表演是一個歌手專業素質的評判標準之一，看似簡單，但卻有很多講究。
現實生活當中舞臺多種多樣（本來想放幾張圖片上來的，鑒於網速太慢，還是算了）有酒吧那樣的小舞臺，一個歌手站上去就差不多了，偶爾可以移動一下，但是活動範圍不大，要是樂隊演出的話，幾個樂手再加上音箱，基本上歌手就站在那里走不動了，這時候，對於表演來說是相對簡單一些的，因為整個舞臺很飽滿，歌手只要小小做一些動作，甚至一些安靜的歌曲時，一點都不動也不會給觀眾呆呆的感覺；但是很多時候歌手要面對的是晚會型的大舞臺，這時候對於歌手來說是很危險的事情，因為你很容易就會和那個大大舞臺形成巨大的落差，顯得格格不入。所以，我們經常能看到職業歌手在這種大型舞臺上表演時，有大量伴舞來填滿舞臺，或者是利用幕布（或者是LED板）改變舞臺形狀和面積來減少舞臺的空曠感。以上說的是歌手對舞臺的掌控，接下來我們講一下歌手自身應該注意什麽。首先，要有自信心，不管怎麼樣，你要相信，站在舞臺上，你就是最帥的，所有人都為你傾倒；然後，是舞臺感要強，不要亂跑，不要呆在某個偏離舞臺中心的位置長時間不動，在上臺前要瞭解舞臺中軸線的位置，中點，最遠點（我忘了專業術語叫什麽了，就是燈光能顧及到的離觀眾的最遠處）不要因為緊張而退到與舞臺背景太近，也不要爲了與觀眾互動而站得太近（燈光有可能顧及不到，造成面部陰影嚴重，或者太靠近反聽音箱而造成嘯叫）；對表演的歌曲要充分理解，唱歌其實也是在演戲，一個專業的歌手能在演唱的時候完全投入角色，準確表達歌曲的情緒、感情；肢體動作上，要乾淨利落，大大方方，手伸出去就是伸出去了，不要猶豫不決，畏畏縮縮，眼神要堅定，其實大部份演出你都看不到觀眾，因為你一上去一個追光燈打到你身上，你能看到的就是追光燈強烈的光，周圍一片漆黑，但是你也要用眼神去演繹，因為觀眾是看得到你的。先說到這兒，有想到什麽再回來補充
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