style="text-indent:2em;">大家好，今天小编来为大家解答服装平面图拍摄技巧这个问题，拍照平面花絮怎么弄好看很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
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服装平面图拍摄技巧
1、首先是没有模特纯粹衣服的，我们首先要选择背景板，可以根据衣服的材质以及展示的效果和性质来选择，纯白色背景板、木质的背景板或者布艺的背景板，其实是比较偏向于白色的，因为后期抠图也好，具体的展示也好，白色很能吸引眼球，并且不夺取衣服的视线。
2、在选择背景板之后，还需要对衣服进行一个整理，平整干净的衣服总比那些凌乱的衣服更加能显示出质感。需要对衣服的领子、袖子以及所需摆拍的侧边等进行展示的时候，需要对衣服进行一个叠加和搭配。
3、平面摆拍服装的时候，你可以摆着拍，放着拍，还有一点儿，你也可以挂着拍。把衣服挂在衣架上，通过不同的灯光照射可以进行服装的拍摄。比较适合毛衣、上衣之类，能给人一种质感和立体感。
怎么看papi酱的时尚大片
不知道大家最近有没有继续追papi酱的视频呀？迷死氧看了她最新的《papi有嘻哈》，依然深深折服于她的才华。
然而集美貌与才华于一身的papi酱前几天为时尚杂志拍了一组大片，羊却真的夸不出口了…大家先来感受一下。
妆容异常简单朴素，发型也非常原生态…至于服装，猛一看羊差点以为这是十年前的穿搭…
换了一身搭配依然时尚不起来。
平时看惯了嘻嘻哈哈的papi酱，突然这样一本正经冷漠脸，还真有点入不了戏哈哈。
大概是想营造一种朦胧的感觉，然而拍出来画风是这样的。这层塑料屏障作为道具，让照片的廉价感扑面而来。
于是papi酱也免不了被大家质疑长相土气，时髦不起来。
所以当真是papi酱的长相问题么？虽然由于她略高的颧骨和太过瘦削的面颊，曾被不少人质疑过长得有点尖酸刻薄。
鼻子也比较大，五官不够精致。
但其实整体上还是说的过去的。化个妆找对风格，还被网友说过像低配版的苏菲玛索。
大概很多人也被她的小清新风惊艳过。
去年年底还为瑞士顶级奢侈手表拍了广告，虽然受到很多非议，不少人觉得她网红的身份和时尚奢侈品不匹配，但是单就当时的颜值和造型来看，这样的知性风也还是合格的。
那么为啥这次的时尚大片成了灾难？我们先来感受下同一本杂志为其他女星拍的大片。倪妮~
张雨绮。
欧阳娜娜。好不好看另说，但至少，我们都能从这些硬照中看出用心和付出~
相比之下，papi酱的这套硬照，真的有很明显的敷衍和赶工嫌疑。自然效果也不会好到哪里去~
不过相信在大家心目中，一定还是下图中这样的她更熟悉更亲切。所以羊建议papi酱在找到一个能对自己进行准确包装的造型团队之前，还是安心地好好做自己吧~
不过这年头，网红登上时尚杂志，也实在不是什么稀罕事了。然而正如papi酱一样，这些网红虽然平时的主业就是拍照和直播，但是真正遇到时尚大片时表现力如何还真的很难说。那就跟着羊一起来看一下吧~
首先来看看几个月之前登上了VOGUE杂志的雪梨。从照片来看，一副职业女强人的姿态，感觉真的很人生赢家了。
虽然篇幅不多，但看看当时的拍摄花絮，这用心程度也不亚于大牌女星吧~
正是同一期的VOGUE，阿沁也上了杂志内页。
一头奶奶灰的发色也是增添了几分时尚感。
大概第一次上时尚杂志也还是挺兴奋的，当期的杂志各种送朋友。
也就是这次，雪梨和阿沁还在拍vogue时和奚梦瑶同了个框。后来阿沁在微博发花絮照，雪梨粉丝质疑阿沁发图前没有帮雪梨P图，引起了好大一阵风波。
不管怎么撕逼，反正上了VOGUE这件事，对她们来说，这都是进军时尚界的一个里程碑事件吧。
比起雪梨和阿沁在VOGUE的一个小小内页，《瑞丽》为周扬青拍的大片可以说是相当阔绰了(当然啦，两本杂志的逼格也还是有差距的)。不仅送了2月上《MINIBOOK》的封面~
还附赠了多张不同风格的内页。
这么一看原来周扬青的风格还挺百变的。
罗志祥当时还专门发了微博表示感谢。
没多久瑞丽又跟周扬青进行了二次合作。
不过这次的照片，迷死氧觉得淘宝风有点浓诶。
除了VOGUE和瑞丽，《时尚芭莎》近两年好像也特别喜欢请网红。早在去年年初，就为王柳雯拍过一组大片~
当时的王柳雯还和林更新有扯不清的关系，网友们大概也戴着有色眼镜，纷纷评价这组图让芭莎太掉价~
时隔一年多，再次回过头来看，羊觉得也没有当时大家说的那么不堪吧。独特的都市时尚和传统重庆风土人情形成的视觉冲击，还是蛮有特色的。
王柳雯之后，芭莎也为陈丹婷拍了一组大片。
陈丹婷大家还记得么，就是那个有翻版杨幂之称的女孩子。
最早是混游戏圈的，COS过甄姬、聂小倩、陆雪琪等游戏动漫角色。后来被发现长得像大幂幂，慢慢有了更多人关注成为网红。
后来又做平面模特，慢慢踏入演艺圈。而至于芭莎的这组照片，她自己的粉丝都不买账，认为完全失去了她自己的风格。
确实，对于陈丹婷这样平时卖柔弱小女生人设的，硬凹这种气质型的时尚，可能确实有点奇怪吧。
相比来说，张大奕登上的《都市丽人》杂志可能就没有那么高大上了。
但是这样的青春活泼风感觉也还挺符合她的个性的，比硬凹出来的时尚感看起来要舒服很多吧。
除了这些大家熟悉的女网红，羊还想提一下备受各大杂志喜爱的艾克里里诶。从时尚芭莎。
到VOGUE。
到红秀。
再到《madameFigaroHommes》。艾克里里几乎把知名的时尚杂志上了个遍。
各种时尚秀场也少不了他的身影。
日常穿搭也是hin时尚~
羊看到消息，发现最近的艾克里里竟然进军网络剧行业了，不知道会表现如何呢？还是有点期待的哈哈。
好啦，看了这么多，你觉得网红里最有时尚表现力的是谁呢？来评论里告诉羊吧~
拍摄活动现场照片有哪些注意事项和技巧
拍摄活动现场照片有哪些注意事项和技巧？
由于活动只有一次，很多精彩和关键的画面转瞬即逝，所以必须确保硬性指标万无一失，否则一旦有失误则意味着“硬伤”，后期无法再进行弥补。那么，拍摄活动现场照片有哪些注意事项和技巧？
总体来说，虽然活动的种类不同，但是对于此类活动拍摄的要求无非两种：
1、活动现场精彩瞬间；
2、较为完整的活动流程记录。
1、准备工作
当确定好活动行程时，需要提前准备相机、镜头、照明设备、脚架、收声设备、移动设备等拍摄装备。最好携带多种镜头，可预备50mm、80mm的定焦，以及17mm-40mm、24mm-105mm、70mm-200mm的变焦距镜头，以便适应不同场景的拍摄；收声设备可根据需要，预备小蜜蜂及罗德吊杆话筒；移动设备可预备1.5m滑道、3m摇臂，以便多视角、全场景进行拍摄。
2、试拍取景
准备工作完成后，拍摄人员需提前到达会场，确认活动现场流程、现场灯光、机位，视频类需要注意收音。
灯光：大型活动因为多安排在光线较好的会场，所以一般不需要拍摄者自带灯光设备，但是在大型会场进行拍摄时，因为现场的光源比较复杂，白帜灯、日光灯、聚光灯等各类灯光的色温不同，很容易造成后期画面白平衡难以统一，因此，前期必须记录下白平衡正确的画面。几个机位必须设置相同的白平衡参数，以免后期失误。
机位：机位意味着需要配置多少名摄像人员。一般的大型活动，主办方通常要求不低于3个机位进行多方位全程拍摄记录，保证不遗漏精彩的画面角度。以拍摄演讲为例，主机位通常用来记录包含演讲者、讲台、乃至观众景别较大的全景画面，侧机位通常聚焦于演讲者的近景画面，而另一台侧机位则在场内较为自由流动地记录观众的反馈，演讲者的动作表情等细节特写，也就是俗称的“游机”。
收音：大型活动现场多使用音箱等扬声器设备，此场景下无需再使用额外的收音设备，但是，对于一些中小型的讲座、沙龙来说，在演讲者没有话筒的情况下，这时候就有必要携带一些收音设备。
3、画面构图及活动主旨演绎
在画面布局与画面连贯的故事性选择上，需要兼顾活动主线与支线。所以，主机位画面的布局上，要取中央对称构图结构，突出主体对象，也需要棋盘式多点构图带来独特的韵味，同时兼顾活动拍摄场地，运用建筑拍摄中的立体构图；其它机位、相机也可选择重要任务的花絮、或现场观众的反应拍摄。
4、拍摄技巧
①选择与会议主题有关的主要人物，进行重点拍摄，可根据近景、中景（半身照）、全景（带活动主旨的背景墙），选择相应的光圈大小。如果拍摄直播录像，也可拉近景、中景、远景进行切换。
②可根据活动进行的程度，抓拍与会的相关人员，或者非活动主旨的元素，形成有趣的镜头。有时，这些反而会成为热议话题。这样，不仅吸引观者的注意力，同时从某一个侧面宣传了品牌活动。但在抓拍过程中，一定需要注意，抓拍过程有较大的明暗差，调整快门速度并稳定相机。
③全景拍摄必不可少。无论哪种活动现场，全景拍摄都必须要，即活动主题的焦点拍摄，与会全体的入场/重要仪式如签名，互动活动，宣誓等/全员参会状态等。
④现场氛围。任何形态的活动现场都少不了一些标语，场景布置等，这些需要留足特写。
⑤大合影拍摄。一般活动的结束都会有团体合影拍摄以使参与者留影纪念，在拍摄合照，尤其工作人员较多的情况下，不宜使用广角镜头。在时间有限的情况下，容易掌握不好造成一定程度的人物变形。所以，一般条件容许的情况下，需要在比较宽敞的场地，获得较大的景深，使用小光圈和较慢的快门速度，但快门速度不能低于1/8s。为了防止较慢快门速度出现“手震”，因此需要使用三脚架固定相机。
5、注意事项
①拍摄特写镜头，从相机的使用角度来讲，光圈不宜开的太大。例如，如果最大光圈，对焦平面就会很薄，人物前后相差太大，所以最好不要使用镜头的光圈值的两端。
②如果活动举办在室内，且会场房屋调高不超过4m时，最好采用反射闪光。反射闪光可提高主体亮度的同时，还可适当提高拍摄环境亮度，被射主体不会出现明显的黑影。
③照片存储格式的选择上，采用RAW格式，因为RAW格式的图片具有较高的宽容度，可以将过度曝光的灯光与主元素的黑色容纳于同一画幅之中，但是RAW格式需要的存储空间比较大，需要主要存储卡的选择。
④拍现场不像拍其它有一定的随意性，涉及到重要人物，使用的镜头不能有一点夸张，而且没有办法摆拍，有时现场光线很暗还不让用闪光灯，这就需要摄影者有自己的拍摄思路，凭借扎实的摄影功底来把握。不干涉被摄对象，用焦距和角度来调度画面，把有效信息纳入到镜头中。
最后，需要注意的是，活动现场拍摄，严格来讲属于纪实拍摄，但具有商业属性，有较强的目的性，需要一系列的照片与视频来呈现活动主旨。其次，这些具有一定的内在联系的画面，形成品牌活动主旨的纪实性“商业电影”。
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影视作品中的床戏是怎么拍摄出来的
影视剧中的“床戏”画面，虽然已不在是什么特别惊奇的事情，但它依旧是一部戏剧中最让人感到神秘的地方。
很多时候，一部影视剧中，那些精彩的“床戏”部分，却成为迷恋观众的核心，也时常成为人们津津乐道的话题。
那么，既然是影视剧，那么这些床戏又是怎么拍出来的呢？其实，床戏也有分好几种情况，根据不同的情况，而选择不同的拍法。
真人演员错位型对于很多影视剧中，床戏画面只有短暂的几秒钟，然而就跳过另一个镜头。最为熟悉的莫过于这种画面，两位男女演员床戏几秒钟后，就天亮了。
这种床戏的拍法应该是最简单的了，演员们不需要太多的准备，只需错位的一些画面出演就ok了，这种情况似乎也是想怎么就怎么拍吧，比较随意，也比较简单，基本上都是一概而过的那种，比如《道士下山》里范伟和林志玲恶心这段床戏。
替身出镜顶替型戏剧中，用替身顶替演员的例子早已不在少数，特别是“裸替”和“武替”这两种情况最多见。“裸替”一般出现在女演员中，像2006年的一部电影《夜宴》，其中章子怡就有一段大尺度床戏。
当时拍摄这部段床戏时，章子怡寻找了一名替身顶替了这一段床戏。在拍摄时，“裸替”负责拍摄大尺度部分，而主演就拍摄露脸部分。
这种替身拍摄，比较麻烦的一点就是后期需要大量的剪辑与PS之类的操作，才能让一段床戏完美的亮相荧屏之中。
这里作为“裸替”的女演员，也是付出了很大的牺牲，不过，获得的报酬还是不菲的。不过，这种用替身顶替的床戏，很多观众一眼就能看穿，似乎还是缺少一些真实性。
真人道具遮掩型很多时候，为了戏剧更加逼真的效果，演员们在出演床戏时，都会大胆的做出牺牲，选择真人出镜。
那么这么拍摄时，就会做一些准备了，工作人员会用衣物遮挡身子“特殊”部位，以防走光吧，也是为了以免穿帮。拍摄床戏时，片场一般选择清场，只留导演、摄影师等几位工作人员在片场。
如果说，只是简单的床戏，镜头拍摄一些吻戏，露一些脖子、手臂之类的，到此为止就结束，这样的床戏还是比较多的。
如果尺度比较大些的，很多演员就会选择一些肉色内衣、人皮道具等来遮掩，也就避免了男女演员的直接接触，这样拍出来的效果也是挺不错的。
当然也有一些演员也许“假戏真做”的，说起这，很多人也许都想到了前几年的一部电影《色戒》，影片中的几段“床戏”，尺度也是挺大的，很多观众观看后，都感觉像是“假戏真做”啊，也因此引起很大争议。
不过，对于这部电影，当事人都说是“错位”出演，不管怎样，这也是为电影做出了很大“牺牲”吧。
所以说，影视作品中的床戏拍摄，还是要看情况而定。较小尺度的床戏，很多时候就演员直接错位开拍了，尺度大些的多数还是会选择替身出镜的，当然也有敬业演员亲自上阵的。
对于片场拍摄床戏时，为了避免尴尬，基本都会清场，片场只留少数几位拍摄工作人员。拍摄完后，最终经过系统的剪辑再上屏幕。
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