style="text-indent:2em;">本篇文章给大家谈谈如何让你的书法有灵动和立体感，以及立体书法怎么弄好看又简单对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。
本文目录
如何让你的书法有灵动和立体感
回答这个问题分两个部分即：灵动和立体感
第一灵动：关键在于控笔能力。
动一定是与书写的速度有关，但一快就会打漂，有失笔力，笔法紊乱，失去法度，古人十分讲究翰不虚动，下笔有由。中锋用笔侧锋取妍，调锋自如，行笔流畅赋予变化，内涵丰富，收笔含蓄又对下一笔蓄势，书写的速度动而不静，静中有动，书写者智巧兼优，心手双畅。
灵呢，当然是灵性，属情性方面，怀素自叙帖中说的是性灵豁畅，也就是说书写的字不仅要要写得活，赋予生命力，更重要的是要有生命律动，人们常说的栩栩如生，生龙活虎的那种情态，你欣赏她，她也在逗你。犹如孙过庭书谱里说的，悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，临危据稿之形，绝岸颓峰之势，轻如禅翼，重若崩云，导之则泉注，顿之则山安，纤纤乎似初月之出天涯，落落乎，犹重星之列河汉。古人书法之所以千古不朽就因为其作品具有强大的生命力
如何让你的书法有灵动，努力学习古人高古质朴的笔法，懂点书法理论，体会书谱中的执使专用，真以点画为形质，使转为情性，草以使转为形质，点画为情性。把握运用好形质与情性的关系，灵动自然会显现。
第二书法的立体感问题主要归结于字法问题。
汉字是由点画组成的，即使点画完全相同也有结构区分，如士土，日曰，这就要求书法者不仅要有书写能力还要有深厚的文字功底，对汉字过份的中规中矩，刻板虽形质好却失去灵性；倘若过份解构汉字，看起来生动却有失书法法度；中锋过多则如枯木，侧锋过多好比满脸横肉，没有枯涩有华丽造作之感，有血有肉，筋强骨硬，枝繁叶茂，才是书法好生态，站得直，立得稳，给人三维空间的视角。如何处理汉字笔画之间的关系，诸如穿插，萦绕，独立，避让，掩映，意连，呼应等以及与之关联的用笔轻重缓急，浓润干枯，疏密气韵等等诸多因素制约着书法是否有立体感。
米芾可谓是顶级书法大家，用笔八面出锋，酣畅淋漓，造字奇侧险峻，留白充分对称是后人们难以逾越的高度，理由是，米芾的个人素质和修养，他是诗人，书画家，汉字校验家，他临遍了先贤的字帖，达到以假乱真的程度，足见他的书法艺术达到了炉火纯青的地步。
诶，年少时以为书法太容易了，不就是拿毛笔写字吗?一辈子写几缸墨水不也能成个小家的吗?时至今日，与书俱老的我，后悔年少轻狂，不免发出内心惊叹：书法博大精深，实在太难了！
毛笔字怎么装饰比较好看
用装饰线条勾勒出毛笔字的轮廓，并在字的内外侧加上曲线，点缀花鸟等图案，可以让毛笔字更美观让毛笔字更美观的原因在于它增加了笔画的丰富程度，让作品更生动有趣，同时也增强了视觉效果，让字看起来更加立体且有层次感此外，还可以使用不同颜色的毛笔、水彩笔等工具进行上色，让毛笔字看起来更加绚丽多彩，增强画作的艺术性
传说中的立体感行书书法是什么样的
书法中形成立体感是一个技法问题。
实际就是使用毛笔的铺毫状态写出来的，如果加上飞白效果就会立体感更强。
铺毫，就是把毛笔的笔毛在蘸墨时舔成刷子状态（街头烧烤用的扁刷子）。
笔锋一旦成扁平的状态，在行笔书写时就会随着角度的变化，出现粗细转折的变化，如果运用巧妙，让墨色有浓淡变化，立体感马上就有了。
这个很像丝带。
在转折的地方最明显，粗细变化让立体感增强。
八大山人的书法作品中多用此笔法。
这种立体感实际就是一种视错觉，有些人把他讲的很悬，说什么中锋，什么厚度，其实最简答的原理就是近大远小，近实远虚。
在不少直播平台还出现一种立体感很强的空心字，本质也是虚实结合的效果。
当然，书法中的立体感还是要复杂一些，高手用墨，会把墨色用到很细。古人讲墨分五色，高手一笔下来至少也有两三种墨色的变化。对比一下黑白照片，画面中景物人物的立体感来自光影的黑白变化，和墨色的变化类似。
对于草书，可以理解为是行书夸张变形的升级，所以可以借助草书“放大”的效果感受一下立体感。下面是祝允明著名草书《箜篌引》局部。
墨色浓淡，粗细，转折，它们组合一起就出现了视觉上的立体感。
行书书法中，写出立体感效果，最基本的就是铺毫用笔，加上一定速度的飞白，转折处注意提按，把握线条粗细的变化关系，写出并不难。
书法作品的空间感怎么培养
空间是艺术存在的形式，是一种物质形式的存在。而书法的空间感的构成意识正是通过视觉来传达的，所以在人们欣赏一幅书法作品的时候首先感受到的也是这种整体的章法空间构成。
那么书法作品的空间感应该怎么培养，小尘觉得可以从一下两个方面解析。
点线的多维交叉感
张怀瑾：“其有一点一画，意态纵横，偃亚其间，绰有余裕；结体峻秀，类于生动，幽若深远，焕若神明，以不测为量者，书之妙也”
多维的空间感的形成首先是基于点画（线条）自身的空间感。这种线条形成的多维交插感，左右穿插,上下连绵，使作品中各自独立的面、独立的体积以不同的方式高度结合起来，从而完成了书法中立体的线条到立体的结构的运动，前后左右、四面八方的点画（线条）展现出无穷的造境，为我们在纸上创造了一个视觉纵深、无边无际的空间，而这线条本身显得又更富有体积、更富有生命的韵律。复杂多变的点线运动创造出动荡、变幻无穷和幽远无际的空间意境。
留白的空间对比
黑白相依，“有无相生”。留白是中国艺术审美的一个重要观点，显示出中国传统艺术的智慧。它作为中国美学思想的核心问题，更是在其它艺术门类中焕发光彩，甚至被人们引为一种处世哲学。
中国书法主要以线（而不是像西方绘画那样主要以色）为主要表现手段。线正是以白为前提的，没有白，就无法凸现线。白，一开始就是中国书法造形表意的重要手段，是中国书法艺术的生命。中国艺术讲究“气韵生动”，而“气韵”是一定要由留白来表现的。有“白”才有空间相生。这种多维空白空间感，就好比中国山水画中的空白，像群峰中曲折迂回的幽谷，像空阔无际的江面，像峰峦间弥漫的云雾，给人以空灵的美感、呼吸的顺畅和想象的空间。
文章分享结束，如何让你的书法有灵动和立体感和立体书法怎么弄好看又简单的答案你都知道了吗？欢迎再次光临本站哦！