style="text-indent:2em;">这篇文章给大家聊聊关于六艺展示册怎么做又简单又漂亮,以及彩印图片画框怎么弄好看对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站哦。
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六艺展示册怎么做又简单又漂亮
(1)首先需要确定展示册的风格和主题,然后选取合适的海报、图文和相关的图形,可以在网上寻找免费的素材,或者自己设计。(2)在页面布局上建议采用清新的松紧排版,把主要的信息进行分割,加上精美的图案和色彩,让文字更加突出并吸引眼球。(3)加上边框和装饰,合理安排文字、图像空间,构建立体感,更有利于信息的传递;(4)在印刷上搭配特殊的纸张、墨水、色彩,以达到艾美的视觉效果,考虑节省成本的同时也尽量保证展示册的质量。
ps羽化后怎么把边缘变实
将图层选中后,可以使用“图层样式”(LayerStyle)中的“描边”(Stroke)选项,在边缘添加一层实色边框,可以改变描边颜色、粗细和位置等属性来达到想要的效果。
也可以使用“印刷边缘”(Matting)选项,通过调整“半径”(Radius)值来将边缘部分变为实色。
怎么拍摄墙上的画作
谢邀。说一些这些年拍摄画作自己总结的要点
1、器材
首先建议用照相机拍,单电,单反会比普通小DC强,如果是为了存档,小幅面印刷,印宣传海报,一般135,APSC,M43画幅的机器都能拍的不错了。如果是印刷大开本画册,上大开本杂志,特别是跨页的,这时要是用中画幅机器(胶片/数码均可)拍摄,效果会更好。
2、镜头
其实镜头的因素甚至比机身还重要。拍画作,最好用50mm-100mm这个焦段的镜头(相对于135相机来说),因为这个焦段的镜头产生的畸变最小,也是拍摄人像最合适的焦段。定焦镜头效果更好,如果用微距镜头拍,会特别适合小幅作品。微距镜头通常也会比一般镜头成像更锐利,畸变更小。
3、三角架
用三角架会使成像效果更好,也方便在拍摄前的各种调整。三角架也是各种档次都有,别用太烂的就是了。可以尝试用2秒的延时来触发快门,这样会减小震动。我想强调的是,对于拍摄画作来说,三角架很重要哦。
4、取景
被拍摄的画作一定要垂直放置,可挂墙上,或放置在一个台面上,但一定要与台面、地面垂直。相机镜头对画面中心点,相机成像平面要与画面平行。不见得非要使被拍摄作品充满画面,四周可以留有一定空间,通常镜头中心部分成像质量更好。可以加水平仪参考,有些相机自带
5、测光一般相机具备的中央重点平均测光和矩阵测光都可以,拍画作一般不用点测光方式,自己可以多尝试一下效果。不过专业测光表更好。为了增加曝光的准确性,也可以采用包围曝光(机器根据你的设置自动提供多张不同曝光量组合的照片),或自己进行曝光补偿拍摄。
6、光圈
不要使用最大光圈,一般最大光圈并不是最佳成像光圈,通常f5.6-8都是成像比较好的光圈值,如果用三角架拍摄,对焦会更稳定。
7、快门速度在光圈设置好的情况下,通常使用机器自动匹配的速度就可以了。如果是手持拍摄,最低速度一般不要低于镜头焦距的倒数,例如100mm的镜头,速度就不要低于1/100秒。如果是手持拍摄,照顾最佳光圈的同时,优先照顾速度,避免速度太低,手持不稳,影响成像质量,不要过于相信自己有一双超级稳定的铁手,三角架最管用。
8、感光度ISO
感光度ISO是从胶片相机延续下来的概念,大体上可以理解为相机的感光度越低,成像质量越好,但是要求相机的曝光速度也越低,光圈越大,所以拍摄时机器要更稳定。反之,可以提供较高的快门速度,有利于手持拍摄。ISO通常100为最低(也有200起步的)高端相机有到50的,最高iso可以设置成10万多,但是图像质量惨不忍睹,只是解决了能拍到的问题。所以,对于拍摄画作,ISO设定在100-800能保证基本的质量要求,如果是提供印刷用途,最好设定在100,或更低感光度。
9、白平衡
由于拍摄画作通常是在室内,这时的自动白平衡会有些偏蓝,可以设定在阴天模式,情况会好些,然后后期再调整一下,效果基本能够满意。如果要求再高些,可以设定手动白平衡,就是在当时现场的光线下,找一张白纸,放在镜头前,按照相机的操作步骤,进行手动白平衡设定,这样会更准确些。
10、光线要求
由于拍摄画作多在室内,对光线的要求就分为现场光和人工补光两种情形。一般人没有另外的灯具,所以要尽量用现场光拍摄。最好找晴好的天气,在室内要尽量避免直射光,更不要让光线直射在画作上,有漫射光时最好,光线越均匀越好。但是利用室内现场灯光条件时,由于光线条件比较复杂,白平衡准确性会差些,白平衡设定也会更复杂些,否则会有偏色,要多尝试调整。也有尽量找好的光线条件时拍摄,除了天气条件,一般上午,和下午早些时候的光线较好;早晨,正午,傍晚光线会差些,这种光线条件只是对于拍摄画作来说的,拍风景可正是要利用早、晚,坏天气的光线呢。如果现场光线很差,就不得不利用人工补光,灯光补光和闪光摄影很复杂,要尽量避免用。专业补光就不谈了,通常要两只专业灯布置在画作前面两侧45°位置,同时要避开画面反光。如果只有一只专业闪光灯,并且可以离机闪光,可以把灯用手举着,或别人帮忙,或用架子架设,让灯光稍微偏离一点镜头角度,以避免画面反光,还有助于体现画纸的纹理。如果只有内置闪光灯,为避免画面反光,可以将闪光灯调至向上射的角度,利用天花板反光补光。或者加个反光板。反正要先试拍,尽量达到布光均匀,不反光。总之,要避免正面直闪。
11、文件格式
一般JPG文件格式就能够满足大多数要求了。如果要求更高,可以用RAW文件拍摄。再用专门软件对RAW文件调整之后,就可以转存为一般要求的无压缩文件格式(例如TIFF)或通用的JPG等文件格式了。
12、像素数
现在数码机器的像素数总是在不断地提高,在同等成像面积的前提下,像素越高可以输出的幅面越大,但也不是越高越好,因为像素数越高,像素分布会越密集,单个像素会相对变小,感光能力会下降,影响高ISO的成像质量,目前1000万像素就能够满足一定尺寸在300dpi条件下的输出要求。除非有更专业的要求,需要更高像素拍摄。一般放在网上交流,或6吋的彩扩输出,500万像素都差不多够用了。
多说两句,大家还要了解这样的概念,在相同的像素下,感光器的成像面积越大,成像质量会越好,例如都是1000万像素的相机,最普通的1/2.3英寸DC的成像质量会比成像面积更大的1/1.6以上的高端DC,M43,APSC,全幅相机等要差一些,高感能力也弱些,这是因为单个大像素的感光能力要强于小像素,同时,像素密度低,互相干扰小,也有助于提供成像质量,一般小DC出于成本的考虑,镜头材料和素质也要比大相机差
13、后期处理
照片通常要用图像处理软件进行再加工,可以使其更准确贴近原作效果,或更夸张鲜艳锐利些,对于拍摄水彩画作,还是以忠实于原作效果为好。图像处理软件已经很多了,例如Photoshop,ACDSee,SILKYPIX,光影魔术手,美图秀秀等等,究竟用何种软件看个人的要求了,PS通常是比较专业,操作也复杂些的软件。为了照片展示好看,也可以增加边框,卡纸,阴影的装饰效果,具体样式好看与否也看个人品味了。
14、拍摄有玻璃画框的作品
拍摄有玻璃的画作时,要仔细寻找角度,克服反光,专业的甚至会躲在黑布后面拍。如果这时还要用闪光灯,则更麻烦。为克服反光,可以使用偏振镜滤除掉部分的反光,需要注意的是,偏振镜有很强的减少通光量的作用,特别曝光时要注意调整。
最后说点心得体会,现在拍照摄影已经是门槛非常低的事情了,人人都有好几个拍照的工具,很多手机的性能已经提高过小DC了,镜头的素质也提高了不少。但是真要拍到好照片,其实比之过去也并没有省多少力,所以摄影(不是说随手拍)是又费心又费力的事,包括各种自拍,哈哈。为了得到好效果的照片,上述的一些细节也是不应当省略的。还有,如果真想拍好片子,相关的摄影知识,对相机操作的熟悉和各项功能的熟练运用,图像处理技能,都是要花些功夫学的用美图秀秀的不包括。以上大体是想到的一些拍好画作的要点。欢迎再讨论补充更多的内容。
pdf蓝图红章怎么调
如果您想要调整PDF文件中的蓝图红章的大小,可以使用AdobeAcrobatProDC中的“编辑PDF”工具来实现。以下是具体步骤:
打开要编辑的PDF文件,并选择“编辑PDF”工具。
在工具栏中,选择“编辑”选项。
在“编辑”选项中,选择“对象”工具。
单击要调整大小的蓝图红章,以选择它。
在“对象”工具中,选择“调整大小”选项。
拖动蓝图红章上的调整大小手柄,以调整其大小。您可以按住Shift键来保持纵横比例不变。
调整完毕后,单击页面空白处以取消选择。
保存您的更改并关闭文件。
请注意,如果您没有AdobeAcrobatProDC,您可以使用其他PDF编辑软件来完成此操作。不同的软件可能具有不同的界面和操作方法,但大致的步骤应该是相似的
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