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“行书慢写，楷书快写”，究竟怎么理解
“行书慢写，楷书快写”，我头次听说，至于理解，也肯定更谈不上深刻了，记得启功倒是说过类似的话。
写行书时，有时会有这样一种手感：不急不躁，闲庭信步的运笔，洋洋洒洒，不知不觉已写了几页，沉浸其中。
这样写的行书谈不上快，和日常行书比，是略慢的。
王羲之说，下笔前要思忖好怎么写，毕竟笔是将军，谨慎用笔。
又说“夫字有缓急,一字之中,何者有缓者?……”大概意思是讲，写字要有平平仄仄的韵律感，有缓有急。
这个行书慢写，其实首先可以理解成“字有缓急”，然后是速度不急不躁，这样更准确吧，不然，行书总不能比楷书还慢吧？硬笔与软笔是相通的地方，写一段文字，大概呈现什么风貌，写字前心里就要有数，字的缓急轻重，多临多思多写，自然也会有相应的感悟。
这样写行书的感觉，是很有乐趣的一个过程，此其一。
再者，有轻重感的慢写行书，也是巩固行书的重要方法，结构能写对，却不能自然书写，慢写就是个很好的过渡。
至于慢写行书，写的有多慢？我以为不能过慢，行书过慢就成画字了，笔势就牵强，结构就呆滞，正如跑步姿势过慢，就成行为艺术了，一个书体有一个书体的笔势。
至于楷书快写，和行楷也就差不多了，顿笔少了。
正如赵孟頫的楷书，有些人说是行楷，其实，只是笔画间的顾盼、呼应更明显了而已。
楷书快写，本来就这效果，看下赵孟頫的楷书就明白了。最后谢谢你的点赞与观注！
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日本的浮世绘，算是日本的历史特色文化产物吗它是怎么流传下来的
我有些从心底里瞧不上岛国的艺术，尤其是像源自于花街柳巷的浮世绘。但不得不承认，海岛之上的那个邻居，总能化腐朽为神奇，给世人意想不到的惊喜。浮世绘是日本极具特色的风俗画，从技法来讲，属于版画的范畴，也存在手绘的情况。这一艺术形式起源于江户时代，在历史纪年上，大约为公元1603至1867年。不过，这也是个大体的时代，很难说浮世绘诞生于哪一年。
从诞生的社会背景来看，浮世绘是江户时代，为装饰日本风月场而出现的一种绘画形式。在一些花街柳巷之中，屋内的隔断、墙壁等处，皆装饰有一种充满世俗情色的绘画，宛如春宫图一般。
这些绘画的内容，大多数都是描绘的歌妓。绘画的风格大胆、裸露并富有情色意味，是浮世绘最大的特点。当然，在浮世绘中，也有表现历史故事、风俗民情的内容，只是，在画风上也难免给人一种花街柳巷的感觉。
浮世绘不仅在日本流传很广，而且对周边国家，甚至是欧洲的绘画艺术也有较大影响。不得不承认，岛国特色的文化传播起来，势头还是很猛的。岛国人民的脑子很活，善于将身边的事物利用起来。据说当时进行国际贸易时，有些商家在选用包装时，便将浮世绘作为装饰图案。
具有东方特色的浮世绘，漂洋过海抵达欧洲后，很快备受推崇。而一些画家也被浮世绘所吸引，并且从中吸收了有益元素，以充实自己的绘画作品。
其实，那些如雷贯耳的艺术家，比如梵高、莫奈、毕加索、马蒂斯、高更等等，都曾学习和吸收了日本浮世绘的内涵，并尝试将其运用于自己的绘画中。
作为一个在道德和法律上都比较开放的国度，像浮世绘这种具有花街柳巷韵味的艺术，自然会有很广泛的市场和强大的生命了。当然，客观地讲，岛国的浮世绘在技法和特色上，也着实有值得称道之处。OK，关于算是日本的历史特色文化产物吗它是怎么流传下来的和字体漂浮插画怎么弄好看的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。