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老师的肖像描写300字

style="text-indent:2em;">很多朋友对于肖像描写我的大学老师和给老师画像怎么弄好看不太懂,今天就由小编来为大家分享,希望可以帮助到大家,下面一起来看看吧!

本文目录

  1. 肖像描写我的大学老师
  2. 怎样才能把国画、水墨画,画的像油画一样美
  3. (非速成)最好的学习油画的步骤是什么
  4. 怎么提升画素描头像的水平

肖像描写我的大学老师

我的大学老师她是美丽漂亮,温柔大方善解人意可爱的姑娘。

怎样才能把国画、水墨画,画的像油画一样美

中国画是,水墨画,水彩画,用毛笔画在纸上,纸的质量很好,颜色也用矿石,胭脂红,只是色彩,七八样,没油画多,看古人画,也有千年如新,光彩耀眼,的好画,但多数画只是墨色,因为,一是色彩贵,还要用人工配制,一般很难搞到,穷苦人用水墨画,也就不错了,纸搞的不烂不腐,很薄,且是多层压制的。还有用绢上画,只是不能久存,易风化干裂,开始,我也不信,可反复洗染,不易掌,胶矾大不易上色,少了漏色,好燥裂,象树叶。俗话说有千年纸,难有千年绢,此语不假。工笔也有用生纸画的且效果很好,但不易画,纸易烂。油画,颜色用油调和画在布上,也是用毛笔,笔很硬,水彩画和中国画差不多,只是画风格不同,因为名子,叫国画,叫水彩画还争议很多。以傅包石一派称国画,中国水墨彩画。从凤格上讲,古风派,写意派,写实派,中西派,新派。从造型上大概可分为白描派,速写派,素描派,默写派,临摹派,书法派。或分为用线派,废线派,或明暗派,(光影派)结构派。搞出好的东西都要深入生活,开动丰富想象机器,才画多作品,但画画,不一定画的一样,要多种凤格,只要能反映生活,人们喜闻乐见,的如作品。谢谢.能和广大画友交流,更希望听听大家的意见,丰富自己空白的脑海。小鱼儿于荷浪书斋,祝大家新年好。不成文的文,三言两语,只当小鸟的鸣叫吧!

(非速成)最好的学习油画的步骤是什么

学习油画需要扎实的绘画基本功,需要一个刻苦的艰辛的持久过程。

画油画最基础和根本的是需要美术功底,也就是素描和色彩,这也是各类绘画的基础。

油画就是在这基础上加上油画技法而完成的,所以要画好油画最重要的就是提高素描和色彩能力。

自学是一件艰难的事情,尤其对于自学艺术,因为艺术的东西比较微妙,需要慢慢的提高认知和技艺,没有人引导的话,很容易走弯路,所以最好找一个好的老师,从基础的素描和色彩学起,因为是正统的西方绘画,所以最好是系统的学习一下素描和色彩,多看一些作品,从整体构图到细节把握都要仔细的去品味,会很有帮助。

美术看似是比较感性的东西,其实支撑它的基础是理性和科学认识,要多思考,理性的去分析问题,不要陷入感觉无法自拔,没有量的积累,根本就谈不上质的飞跃,临摹好的作品是一条捷径,当然也是高标准的临摹,最好等到有了一定的基础以后再画油画。

下面具体讲下油画创作的步骤(以人物肖像为例):

第一步起型:一般用熟褐色打型,注意型要准确,这个可是说是油画头像的最重要问题之一,画一个人,如果结构出错,型不准,画出来的人物自然不好。常规头像都要求型的准确度。当然像毕加索这样的大师创作已经不仅仅在于表面的型了。但是毕加索小的时候就画写实画画得跟古典油画大师一样了。

第二部:铺色。铺色讲究概括,切忌有些教学视频炫技太过从局部开始推着画的,特别不适合初学者学习。这样铺一个固有肤色,但是不要全部铺满,将结构的明与暗分开,保留结构。

第三步:深入,将肤色稍微区分,加上红红的肤色感觉。同时将想对亮面较暗的区域概括出来,切忌这时画得太过重。这样会使画面两暗不协调。

然后在灰部,亮部进行区分。暗部卡点,卡结构点,此时要用较重的颜色在关键的结构点卡,切忌过度!然后是五官的暗部灰面都跟上,从整体到局部就是先给脸的亮灰暗,然后到五官的亮灰暗。很多同学就是一开始沉迷到眼睛或者鼻子嘴巴某一局部,最后画了个很好的眼睛,脸却一塌糊涂。画人像就像我们看一个从远处走开的人,一开始就一个轮廓,大概的肤色,是男人女人。最后走近了才知道好不好看,长什么样。

第四步:刻画,将五官,头发等等的亮灰暗做好概括后就要区分小的色块变化自己细节的强调。这一步完成过后画面基本就处于完成的状态了。

第五步:调整,调整先观察,虚眼看画面的整体性够不够,当虚眼时只看到一片模糊,说明画面没有不协调的色块。画人物视觉中心一般在脸部,所以重点要落在脸上。其他位置的颜色不能抢过了视觉中心的主角位置。

掌握了方法步骤,勤学苦练才是正道,功夫不负有心人!

怎么提升画素描头像的水平

接下来,我将从方方面面去跟你讲一些素描人头像需要提升的地方。

1.为什么我们要了解人体肌肉骨骼知识?

原因很简单,因为你的素描不是街头肖像画,仅仅只有五官的面皮是不够的,

你要描绘空间,描绘头部的空间关系,

所以你要知晓结构,

而头部的结构就在于肌肉和骨骼,

以下是一张详细的从肌肉骨骼到完整的素描人头像的示意图:

同时,骨骼对于人头像最后的表现是非常重要的,尤其是从额头开始到颧骨。

我们在打型阶段的时候就要注重骨骼的拼凑感,

一个骨骼的拼凑感如下图:

看起来很抽象是不是?

但是看下面这张图呢?

我们可以很清楚地看到,额头——颞骨——颧骨之间的拼凑关系,

这个时候,我们再来回头看看下面这张图:

2.在画面中,我们怎么去体现我们的肌肉骨骼知识?

这个也很简单,就是体块知识:

我们把这些肌肉骨骼结构理解成体块,加上光影来分出亮灰暗,这便是一张素描人头像的核心理念,这其实也是素描本身的核心理念:

也就是说,我们看到一个人,我们用素描体块的观察方式去看他的话,视觉应该是下图这个样子的:

这样的观察方式下所塑造出来的体积才会扎实,

因为这是:肌肉骨骼——结构——光影——体块,

上述联合在一起所推导出来的形体,

这样的思维才叫做造型,

而不是单纯地去抄光影和抄照片。

3.一些比较清晰的肌肉骨骼分享

我比较推崇下面这两张图,

除了清晰外,这两张图无时不刻地在提醒我们,

肌肉骨骼这些局部仍然处于三维空间之中,对于它们表现上的强弱也要服从空间、前实后虚和近大远小:

4.我们仍然描绘的是空间

接上面说的,这是很多同学都容易忘掉的一个事情,

我们在画素描静物的时候,往往非常注意前实后虚,

可是当我们画人头像的时候却总是忘了这一点,

导致我们的虚实轻重这些素描关系没有空间感,

所以我们画素描人头像的时候,尤其是画四分之三侧素描人头像的时候一定要意识到,

我们在描绘空间:

包括明暗交界线的前后对比:

以及画面局部的一些主次虚实:

5.一些局部的刻画干货

头发:头发的要点仍然是注重头骨的体块,在头骨的体块转折中去表现和分析头发的素描关系,同时对于刘海的表现,我们要注重刘海是面部的底面,是存在暗面和明暗交界线的:

额头:额头是最难刻画的地方,我们刻画额头的时候要注意额头往往是属于亮面,既要克制,又要出体积,但只要我们对于额头的体积了然于心,就能够表现得不错,从而获得高分:

眼睛:眼睛地描绘上,要突出表现上眼皮和下眼皮下掩盖的眼球的体积感,同时也要注意眼眶和额头、颞骨之间的关系:

鼻子:鼻子重要的是对鼻头体块的理解。

嘴巴:嘴巴最重要的是靠口轮匝肌出体积,同时也不要忘了上唇的底面暗部和落在下唇的投影。

OK,关于肖像描写我的大学老师和给老师画像怎么弄好看的内容到此结束了,希望对大家有所帮助。

他的肖像摄影作品体现了艺术结晶和工匠精神,并且打造了民族品牌

标签:# 我的# 肖像# 描写# 老师# 大学