很多朋友对于青少年动作片的困境“看起来幼稚”，《蜘蛛侠》解决了吗和蜘蛛侠文字排版怎么弄好看不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
刚开了某酷VIP，有什么好影片推荐
首先，很高兴回答你提出的问题，希望我的回答对你有借鉴性作用
动作喜剧片《让子弹飞》是首选推荐指数:?????让子弹飞是由姜文执导，于2010年上映的一部动作喜剧片。目前有普通话版和川话版两个版本（个人认为川味版更有味道），该片自上映来斩获数个极具影响力的大奖，十七次被提名。
简述:本片的的时间线定位在民国初年，讲述的是县长马邦德花钱买官上任鹅城时，被土匪张麻子一伙人拦截。张麻子为了赚大钱，将计就计让马邦德装作师爷，自己则装成县长前往鹅城与恶霸黄四郎斗智斗勇。
推荐原因:本片定位是动作喜剧片，喜剧主要表现在:人物的刻画、情节的无厘头、台词三个方面。剧中由葛优饰演的师爷，可谓是本片最大的笑点，葛优浑然天成的表演技巧，他还没开口就让人忍不住发笑。其次动作的定位也是很精准，剧中黄四郎一伙和张麻子一伙斗智斗勇时的打戏、张麻子用计发动鹅城民众等多处，动作镜头十足定位为动作片也是名副其实。2.本片还有许多演技精湛的演员明星，如:姜文、葛优、周润发、陈坤等。他们都是知名的表演明星，姜文既是导演又是主演。姜文对作品的执着和精益求精是众人皆知的，对每一个镜头的表演，人物的刻画这些方面姜文都是严格要求。据说拍摄当时因为姜文对张默吃凉粉的这个镜头不满意，竟然重拍了十几遍。张默也就连续吃了十几碗粉。
3.最后影片中有许多能引发人深思的地方，这些地方或控诉当时社会的黑暗或影射当今社会的一些问题。具体大家可以自己亲自去看，这些让人深思的地方，经他人之口说出就没味道了，所以小编不便透露。
青少年动作片的困境“看起来幼稚”，《蜘蛛侠》解决了吗
总得来说漫威电影比较适合青少年观看（个人观点），特别是蜘蛛侠这样的影片，主演本身就是年青人，表现的是一种蓬勃向上，有正能量正义感的形象。是年青人的榜样。当然如果是大叔级的观众来看这些影片，也许会觉得有些幼稚，就都很正常，如果有一天当我们都老了，回头看看曾经经历过的事情，你是否会觉得很可笑、很幼稚，但那毕竟是你的人生经历。我们看待问题不要光看一方面，要多方面多角度去考虑，就像曾经风靡一时的古惑仔影片一样，它毕竟代表了一个时代年青人的心态和形式，反观它的负面影响也不小，但也可以忽略不计了，一切向前看嘛，不要太斤斤计较往好的方面想，世界就会更美好了！
《蜘蛛侠：平行宇宙》到底好不好看
可以看看，毕竟算得上是目前最出彩的蜘蛛侠电影，这也是漫威首部将平行宇宙正式引入的作品。在漫威的世界观里，宇宙是多元化的，在多元的宇宙下有多个平行世界，每个平行世界之间互不联系。但是这部电影里的六个蜘蛛侠，通过他们的特殊方法将两个互不干涉的世界强行链接，成功穿梭于平行宇宙之间。这部电影赋予了蜘蛛侠全新的故事情节和视觉效果，却又非常贴近漫画本身。去看的话记得末尾还有彩蛋。
你喜欢《蜘蛛侠：平行宇宙》这部电影吗为什么
非常喜欢，力荐！！！IGN年度最佳电影！从迈尔斯登场开始，《蜘蛛侠：平行宇宙》便已向美国流行文化致敬！下面说说它为什么这么精彩：
大胆的手绘动画风
电影的主创团队曾表示：没有什么比动画更能够将发展七十余年历史的漫画技艺以电影形式展现给观众了。正是本着这个思路，画师们将每一帧画面加上了漫画手绘风格。这样的做法既是大胆，又确实能带来想要的效果。例如对战时出现的“BOOM”特效，以及爆炸出现的浮夸光照。而在慢动作镜头中还出现了插画风格帧，最终实现出“漫画动起来”的效果。除此外，场景中使用了“颜色不对齐”的方式来突现主体。全片镜头数达到了一般动画电影的2-3倍，每一帧的效果呈现都是画师们精心打磨的成果。
独具一格的拼接叙事
6位蜘蛛侠齐登场，可以说是本片最大的看点了。那么，谁主谁次？谁先谁后？如何用连贯巧妙的编排才能让小蜘蛛们各显神通被观众记住呢？剪辑师给出了答案：拼接叙事。在这个拼接的组成部分中，迈尔斯的登场塑造是整个叙事的头部。
小迈尔斯受家庭环境的影响，父亲一直希望他能在新学校取得成功。但迈尔斯毕竟还是青春期的少年，他有过叛逆、渴望融入集体、沉迷自己的兴趣爱好、喜欢“不得体”的打扮和“吊儿郎当”的动作来彰显个性。这个时候的迈尔斯，只是普通人，他符合绝大多数年轻人的状态：积极与颓废并存。这与“荷兰弟”《蜘蛛侠》所体现的“成长的烦恼”问题如出一辙。同时，这个时候的迈尔斯是胆小的，在邪恶势力的面前，他不敢站出来，只有选择逃避。甚至在蜘蛛能力刚觉醒的时候，他始终不敢迈出天台的那一步。
其实，整部电影的核心主角只有1个迈尔斯，其余所有的蜘蛛侠都是在特定剧情发展阶段出现，并且以漫画插叙的形式快速带过每一位蜘蛛侠的背景故事。即便是后面大决战的时候，平行宇宙来的蜘蛛侠们也回归到属于他们真正的宇宙中去了。这些角色的加入，都是拼接叙事中间的部分，但他们却对迈尔斯整个心理变化起到了关键作用。
直到大决战前，迈尔斯的能力才真正觉醒。“能力越大，责任越大”，已经不再是一句空话。从已故的彼得手里接下的拯救使命也终将在结局完成。迈尔斯成长为一名真正的超级英雄，这是整个拼接叙事的尾部。
潮到爆的流行文化集合
许多人在看过《蜘蛛侠：平行宇宙》之后，都会感叹影片中出现的一些炫酷元素非常新潮，并且紧密地融入进了纽约这座大都市中。而它们全部都是美国本土流行文化的重要组成部分！这才是这部电影真正想要传达的内核！我们把《蜘蛛侠：平行宇宙》比作一支万花筒，当这些新潮元素从万花筒中炸裂开来的时候，全屏都是绚丽夺目的色彩，文化传播的种子就在眼前绽放。
涂鸦
迈尔斯是布鲁克林长大的非裔小男孩。在上世纪六七十年代，布鲁克林曾是一片贫民区，那里聚集着许多黑人。迈尔斯与大多数黑人一样，从小就在街头文化的熏陶中成长。其中，布朗克斯区的涂鸦风潮渐渐传入到了布鲁克林，影片中的街道、地铁等场景均出现了涂鸦墙。而迈尔斯本人也十分热衷于涂鸦，但由于受到父亲的管束，他从来不敢在公共场合使用喷漆和涂刷。好在叔叔亚伦能够理解迈尔斯，并带他到地下室完成这梦寐以求的创作。
除此外，我们单从影片的画风来看，各种字幕特效+对话框出现都是运用了街头涂鸦的美术制作。而涂鸦本身就是最能够表现出漫画的那种浮夸和张力感的。
潮牌
在影片上映前，我们知道这部电影最大的梗还离不开主角迈尔斯脚上穿的那双AJ鞋。而AJ鞋正是今年非常火热的一款潮牌球鞋。它的全称为AirJordan，是耐克旗下以篮球传奇迈克尔·乔丹命名的系列，现在被许多人拿来做潮鞋穿。同时，迈尔斯的连帽卫衣外套+5分宽松短裤的搭配，也宛如一名街头潮男少年。
黑人音乐
从影片的开头部分，我们就能看到迈尔斯在家中戴耳机听歌，跟随节奏摇头晃脑的样子。其实迈尔斯所哼唱出来的音乐正是这部电影的主题曲《Sunflower》。并且从迈尔斯的家中还可以观察到，他有一台老式黑胶唱片机。从侧面可以说明，迈尔斯对oldschool音乐是非常喜爱的，毕竟他骨子里装着的是典型的黑人基因。在黑人的音乐中有三宝：R&B、Hip-Hop和jazz，而这几种黑人音乐类型在电影全片中，还有过多次出现，例如迈尔斯上学的路上，地铁的追逐插曲以及片尾的说唱。
电音
万万没想到这部玩概念玩地炉火纯青的蜘蛛侠电影，也会加入许多迷幻元素。在迈尔斯挣脱束缚重新鼓起勇气从天台跳下去的那一刻，子弹时间特效出现，慢镜头倒立特写，附身看着灯光点缀着暗夜降临的城市，耳边响起的是迷幻电子乐的人声。此刻笔者只想高呼：这才是电音与画面的最佳结合方式！除此外，我们从影片的插曲中也能听到Trap风格的音乐，而这也是电音的一个分支。
赛博朋克
夜晚时分，影片呈现出的布鲁克林充满着霓虹灯闪烁，各种大屏幕在建筑物上播放着，整座城市繁荣又虚幻、喧嚣又冷漠，这描绘出的是典型的赛博朋克都市建筑风格。而当金并带来的时空机器将多元平行宇宙挤压得空间错乱时，不少城市建筑都出现了扭曲变形的效果。这无疑是人类秩序面临崩溃的悲剧。
跑酷
电影中多次出现了跑酷的片段。以徘徊者与迈尔斯的地铁追逐和迈尔斯最后觉醒在天台跑酷的这两段为代表。而跑酷本身就是街头文化的一种。它作为一门极限运动，全世界不同肤色的人都有喜爱的。但另一方面，由于跑酷存在很大的危险系数，故仅仅只能当做一种亚文化爱好者的运动。
疯狂埋梗与彩蛋
埋梗部分：
迈尔斯的通讯录
小迈尔斯虽然只是一名学生，但他的手机却是随身携带的。在迈尔斯的手机通讯录中，我们可以看到以下这些人的信息：
B.Bendis（小黑虫的创作者）
D.Slott（提出了蜘蛛侠平行宇宙概念的漫画家）
JasonReynolds（小黑虫小说的作者）
影片通过这样的方式将与迈尔斯相关的幕后缔造者展现出来，可以说是非常有新意，而且致敬意味明显。
马克斯42蜘蛛
迈尔斯是如何拥有蜘蛛侠能力的？这无外乎又可以用“被蜘蛛咬过”来解答。当小迈尔斯在地下室聚精会神地沉迷于涂鸦乐趣中时，一只受过辐射的蜘蛛正悄然地从上方爬向迈尔斯的手。这只蜘蛛在影片中叫做马克斯42蜘蛛，那么为何是代号42呢？在《终极蜘蛛侠》动漫中，绿魔对蜘蛛做过实验，而迈尔斯的叔叔—亚伦就曾潜入到实验室窃取。刚好有一只蜘蛛被顺带着出来了，这正是他带到地下室的代号42蜘蛛。
蜘蛛战衣
当梅姨带着6位蜘蛛侠进入地下秘密基地时，屏幕中出现了一排透明的储藏室，里面陈列着各式各样的蜘蛛侠战衣。迈尔斯注目着正前方的经典红蓝战衣，而左右两边分别是防电战衣（彼得曾经对抗电光人的时候穿过）和秘密战争战衣（彼得曾在2004年的秘密战争漫画中穿过）。
萝莉蜘蛛与《EVA》
让人没有想到的是，这部整体基于美漫风格的动画电影中，还出现了一位打破次元壁的日本小萝莉蜘蛛侠—佩妮·帕克。并且这“乱入”的二次元形象，居然显得毫不违和。影片幕后访谈中有提到：动画师自己经常看日漫，在塑造小萝莉这个立体形象时，如何打磨成真正具有二次元特征是他们一直在研究的功课。而小萝莉驾驶机器人的分镜动画，成了这个人设最大的亮点。
这对萝莉+机器人的组合，最早在《蜘蛛宇宙边缘》连载漫画中就有出现过。佩妮在漫画中所处的宇宙编号是14512，她是一位日美混血女孩，驾驶的机器人叫做SP//dr。而这个设定正是致敬了日本动漫《新世纪福音战士》（EVA）！她与真嗣、明日香、绫波丽她们都是同学，佩妮还继承了父亲的基因，成为了可操控“蜘蛛战机”的接班人。
蜘蛛侠零食
迈尔斯的警察老爸提到过一款非常好吃的“蜘蛛侠麦片”，这款麦片在现实中确曾有售卖过，由1995年Ralston推出。另外，影片中还出现了蜘蛛侠雪糕，这也是真实存在的零食。
中年彼得与梅姨相遇
当平行宇宙穿越过来的“中年彼得”带着迈尔斯等人前往已故蜘蛛侠的家中时，刚好在门口遇到了梅姨。中年彼得开始解释自己是来自另一个平行宇宙的蜘蛛侠，而梅姨似乎早已经知道了。这一段穿越时空的见面，在漫画中也出现过同样的场景，只不过漫画中的终极彼得去世的时间更早。
彩蛋部分：
迈尔斯的头戴耳机
电影全片过程中，我们至少可以从3处不同的场景看到迈尔斯戴着耳机跟随音乐摇摆的样子。仔细观察耳机的侧面，它的外形是非常接近索尼MDR-XB950N1型号的。但由于该款并未推出白紫色，所以猜测这是索尼尚未发布的新品，又或者只是模改后放到电影中的。
迈尔斯用QQ
在上个月的《毒液》电影中，我们就看到过埃迪的手机装了QQ聊天软件。本次，腾讯与索尼又完成了一次“无缝植入”。小迈尔斯在与叔叔亚伦对话的时候，他的手机响起了QQ来消息的铃声，打开一看果然是在使用QQ通讯。
卖周边的老爷爷
当迈尔斯从临终前的彼得手里接过芯片时，正式标志着他将承担起拯救纽约的责任，同时也是他从一名学生过度到超级英雄的转折点。而迈尔斯觉醒自己的使命感之后，所做的第一件事便是去街边的周边商店购买了一件蜘蛛战衣。非常巧妙的是：递给迈尔斯战衣的售货员正是斯坦李老爷爷客串的！而且他还特意强调了一句：“一经售出，不退不换。”此外，在影片结尾部分本来还有斯坦李的彩蛋，只可惜大陆版的没有加入。
迈尔斯家中的海报
在电影的后半段，如果有仔细留意迈尔斯家中的布置，一定会发现墙上贴着一张黑人海报。海报中的人物头戴一顶印有“4”数字符号的帽子，宛若一名黑人说唱歌手。实际上，在现实中刚好有一位说唱歌手就是对应电影海报中的这名黑人，他是来自芝加哥市的ChanceTheRapper，原名钱斯勒·乔纳森·班尼特。并且电影中海报的原型正是对应钱斯勒的《Coloringbook》音乐专辑封面，只不过画师将他帽子上的“3”换成了“4”。
结语
2018年最后一部漫威超级英雄电影，也是索尼的第一部《蜘蛛侠》动画电影，没有催人泪下地玩情怀，没有高谈阔论地讲说教，更没有好莱坞式的普世价值呈现。在这满满当当快2个小时的观影中，笔者看到的全是：大胆、有料和诚意！而这3个关键词的体现，全部源自主创团队对于流行文化的传播！同样，在今年许多高分大片中，都呈现出对于流行文化的附和支持。在不断对文化符号进行打破和重组的过程中，你看到的就是一部充满惊喜、新潮嗨爆的《蜘蛛侠：平行宇宙》。
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。